Por Beatriz García (Teamlabs. Directora de contenidos «Talento Tangible» y gestora de proyectos)
¿Son realmente arte y emprendimiento sectores irreconciliables? ¿Qué puede aportar el arte al emprendimiento? ¿Cómo puede contribuir el arte a mejorar ideas y procesos de trabajo?
Más allá de entender la colaboración entre arte y emprendimiento como un mero ejercicio con el que dotar a las iniciativas artísticas de herramientas de gestión empresarial y marketing, existen multitud de conexiones entre los procesos artísticos y las distintas metodologías de innovación en emprendimiento desarrolladas en las últimas décadas, como design thinking o las metodologías ágiles y de desarrollo de prototipos rápidos de negocio.
A través de Talento Tangible, en Teamlabs estamos explorando qué puede aportar el arte y la creatividad a la manera de entender el emprendimiento en una comunidad de equipos de aprendizaje.
Programación Talento Tangible
Esta línea de trabajo ha ido surgiendo de manera natural en la comunidad, con proyectos como Build Me Up impulsado por Enorme Studio y Todo x la praxis, en el que a comienzos de este curso exploramos la construcción de equipos en el grado LEINN y Masteryourself, y el refuerzo del sentimiento de pertenencia a través de la construcción de una pieza de mobiliario colectiva.
También mediante la puesta en marcha de iniciativas como el programa de colectivos en residencia que arrancamos ya hace más de un año con la llegada de Flan, María Acaso y su Arthinking, Pedagogías Invisibles, y a comienzos de septiembre ampliamos el programa con la incorporación a nuestro espacio de Madrid del estudio de arquitectura, diseño y tecnologías Lab-Lob , que aporta nuevos puntos de vista en el desarrollo creativo de productos y servicios.
Junto a estos colectivos (y otros que esperamos ir incorporando), estamos poniendo en marcha diferentes iniciativas como Design & Tech Help Desk, destinado a ampliar las posibilidades de desarrollo de proyectos de las teamcompanies de LEINN y Masteryourself basados en la creatividad digital y el empleo de tecnologías creativas. Además de enriquecer nuestra programación de Laboratorios en contenidos emergentes, sobre diseño de producto 3.0, fabricación digital y diseño… hemos cocreado un FabLab al servicio de la capacidad creadora de la comunidad. Una infraestructura que iremos dotando poco a poco de herramientas y maquinaria y que aspiramos a convertir en el mejor FabLab posible de equipos emprendedores.
Convocatorias Talento Tangible
Talento Tangible no es solo una línea de trabajo que queremos que suceda en nuestros campus urbanos, a través de distintas colaboraciones estamos tratando de llegar a otros campos y también a otros lugares. Así, la semana pasada lanzamos, junto a ASTI Technologies Group, la primera edición del Desafío ASTI-TeamLabs , destinado a desarrollar nuevas oportunidades de negocio asociadas a la robótica móvil colaborativa.
Además, organizamos junto a La Casa Encendida, Fundación Daniel & Nina Carasso y Los Hacedores la segunda convocatoria de Lab_Marmita, un programa formativo y de residencias para artistas, makers y creadores/as con proyectos artísticos con potencial para generar impacto social, medioambiental y educativo. La convocatoria está abierta a candidaturas hasta el próximo 6 de febrero.
Reflexiones Talento Tangible
¿Qué estamos aprendiendo mientras desarrollamos estos proyectos?
A modo de reflexión rápida sobre la práctica, parece claro que ambos mundos: arte y emprendimiento, no están tan lejanos y, que aún se pueden sondear múltiples formas de colaboración. Os adelantamos algunas de las primeras reflexiones que han ido surgiendo en el proceso:
Mirada apreciativa
Hace ya más de 130 años, artistas como Cézanne propusieron un cambio en la forma de mirar e interrogar la realidad. Tal y como apunta la crítica Bárbara Rose, cambiaron el punto de partida de su trabajo de “Esto es lo que veo” a “¿Es esto lo que veo?, provocando una auténtica revolución (las vanguardias históricas) en los procesos creativos y en las obras de arte resultantes.
Hoy en día, tanto artistas como emprendedores/as son los mayores exploradores/as de la sociedad. La mirada apreciativa sobre la realidad y el actual entorno cambiante es el punto de partida para el desarrollo de su trabajo: entender/interpretar el cambio para influir sobre él a través de la construcción de nuevas realidades, bien sean proyectos artísticos, productos o servicios.
Beta permanente
En el momento actual, la sociedad exige a quien emprende asumir riesgos, practicar nuevos proceso y dedicar más del 90% de su tiempo a la experimentación.
En este sentido, es mucho lo que se puede aprender de los procesos artísticos para la adopción de una postura Beta permanente, para la generación de nuevos hábitos de trabajo basados en la flexibilidad, la fluidez y la consideración de la innovación como una estrategia circular, sin principio ni final, en lugar de cómo un determinado punto a alcanzar.
Capacidad para generar cambio social
Pero, sobre todo, uno de las primeras reflexiones y, que además actúa como motor de Talento Tangible, es la capacidad del arte como infraestructura de la imaginación, capaz de transformar valores, actitudes y aptitudes fundamentales para el desarrollo de organizaciones, empresariales o no, más flexibles, más innovadoras, con mayor capacidad de asumir riesgos, desarrollar el sentido de urgencia social y, en definitiva, generar cambios medibles en términos cualitativos, no solo cuantitativos.
Para poner en marcha Talento Tangible, partimos de la idea del arte como fuerza transformadora, haciendo nuestra la propuesta del antropólogo e investigador Arjun Appadurai:
“…Se requiere algo más profundo y más abstracto, es el hábito de imaginar cosas distintas de cómo son o parecen ser. Todo arte alimenta el vigor de esta flexibilidad. El arte no solamente llena la imaginación con imágenes de formas y de posibilidades; abre los sentidos al hábito de lo nuevo, lo diferente, lo no imaginado e incluso lo inimaginable. De este modo, el arte anticipa nuevas posibilidades, no porque proporcione una visión del futuro, sino porque mejora nuestra capacidad colectiva para imaginar otros mundos, otras formas y otros diseños.”
